"La metamorfosis es el logro más revolucionario y profundo en la vida de una persona, una sociedad o el mundo en general, y el arte y el diseño son sus principales intérpretes". Con esto en mente, Bulgari pidió a cuatro artistas internacionales que representaran sus propias ideas de la metamorfosis en la Galleria D'arte Moderna (GAM) durante la semana del diseño de Milán. Uno de estos artistas es Azuma Makoto, un artista floral japonés conocido por sus singulares esculturas botánicas.
Azuma Makoto crea The Garden del Edén
Azuma Makoto trabaja con flores desde 2002. Es propietario de "JARDINS des FLEURS", una floristería de alta costura en Minami-Aoyama, Tokio. Desde 2005, Azuma explora el potencial expresivo de flores y plantas, desarrollando su propio tipo de "escultura botánica". Tras una exposición individual en Nueva York, su obra ha participado en numerosas muestras en Europa. En 2009, abrió el taller botánico experimental AMKK, mientras sigue exponiendo su obra en museos de arte, galerías y espacios públicos de todo el mundo. Todas las actividades creativas de Azuma se centran en resaltar el valor de las flores y las plantas, de sus formas únicas y misteriosas. En los últimos años, Azuma se ha concentrado en proyectos que exploran las conexiones entre los seres humanos y las flores. 
Su interpretación de la metamorfosis
Para Azuma Makoto, "metamorfosis" es la palabra que encierra y expresa la noción de "vida" en toda su precaria fragilidad. Nada dura para siempre, somos seres en continua evolución, y es esta misma metamorfosis la que contiene la esencia de la belleza.
Como artista floral, Azuma considera la "vida y la muerte" y el "tiempo" como elementos y conceptos complementarios. El ciclo vital de una flor es breve y efímero, y su belleza se transforma continuamente: del brote al capullo, al tallo y a la flor, hasta que todo se marchita. Sin embargo, cada momento es único, bello y precioso en su proceso de transformación. La belleza pasa por la sucesión de "esplendor" y "decadencia", como todo en la naturaleza. Azuma Makoto no considera que su obra esté completa sin esa polaridad vital: por eso todas sus creaciones incluyen "metamorfosis" en su devenir.
Instalación floral de Azuma Makoto
La instalación presenta un enorme árbol de latón del que brotan frutas y flores reales. Esta combinación acentúa la belleza original de los elementos naturales. Al ser seres vivos, las flores cambian de forma, color y fragancia con el tiempo. El objetivo es transmitir a los visitantes una sensación metamórfica del "tiempo" a través del contraste entre los materiales artificiales y la vitalidad de las frutas y flores. En Japón se han encontrado fósiles de flores en las tumbas prehistóricas del periodo Jomon de hace unos 10.000 años. De hecho, los pueblos antiguos creían que las plantas eran sagradas. Esto no puede explicarse racionalmente, es una especie de sentimiento oculto, una "moción del alma". 
La obra de Azuma Makotopretende establecer un vínculo entre los seres humanos y las flores, trayendo la poesía floral de sus antepasados al mundo contemporáneo. El artista encuentra inspiración constante en las flores para sus creaciones de joyería y moda. Pero mientras que la joyería y la moda son un reflejo directo de nuestro tiempo y cambian con la evolución del estilo, las flores siguen siendo una constante, capaces de tocar nuestra alma independientemente del tiempo, la geografía, el idioma o la religión. Sencillamente, las flores son mensajeros de belleza reconocidos universal e instintivamente.
Visita virtual de Bulgari
Además de la llamativa instalación titulada "The Garden del Edén" en el patio de la Galería de Arte Moderno (GAM), Azuma Makoto continúa su trabajo en el Bulgari Hotel de Milán con una impresionante interpretación de la emblemática serpiente de la marca en exuberantes plantas botánicas llamada "Golden Eden". Para más información sobre la exposición o para ver la visita virtual, visite el sitio web de Bulgari.
