La mundialmente reconocida y apreciada diseñadora floral Hanneke Frankema ¡se propuso crear algo diferente con su espectáculo GROWTH! Más que un simple arte floral, se convirtió en una declaración sobre la sostenibilidad, la colaboración y el futuro de la floristería. Descubra cómo Hanneke superó los límites, trabajó con cultivadores y se mantuvo fiel a su propio estilo al tiempo que presentaba uno de sus proyectos más ambiciosos hasta la fecha.
Cuando Hanneke Frankema, ganadora de la Florint Europa Cup 2022 (precursora de la World Cup Floral Art de este año), se propone algo, sabes que no será corriente. Con GROWTH, su espectáculo visual durante el descanso de la Gran Final de la World Cup Floral Artal, quería superar los límites, no sólo en el diseño, sino también en la forma en que la floristería cuenta su historia al mundo. Esta es la historia de Hanneke sobre el camino hacia su mayor espectáculo, una historia de creatividad, persistencia y colaboración con socios maravillosos, como Marginpar.
El espectáculo de Hanneke Frankema¡CRECIMIENTO! Un festín floral con mensaje
Para el diseñador y profesor holandés Frankema, la idea de GROWTH! estaba clara desde el principio: nada de demostraciones tradicionales con ramos sobre pedestales y aplausos de cortesía. "Quería crear algo que realmente hablara a la gente", afirma.
El programa empezó con una metáfora, que resulta ser su flor favorita, la flor de la pasión. Muestra el amor y la pasión por la naturaleza y el mundo floral en el que vivimos. El alucinante espectáculo se dividió en cinco partes: inspiración, educación y artesanía, concursos, sostenibilidad y un poderoso final, cada una de ellas con un mensaje contundente.
Fue más que una presentación de arte floral. Los bloques pusieron de relieve cuestiones importantes para el sector: contrarrestar la atención negativa de los medios de comunicación en torno a los pesticidas, dar un escenario a los jóvenes talentos y subrayar la importancia de la artesanía.
"Queríamos conectar con el público a todos los niveles", explica Frankema.
Uno de los temas más difíciles fue la sostenibilidad. "Fue sin duda lo más difícil", admite. Para Frankema, el debate en torno a la espuma floral y el movimiento "sin espuma" le tocó muy de cerca. Lleva más de dos décadas trabajando con Smithers-Oasis y quería demostrar que la empresa innova activamente con nuevas espumas más sostenibles.
En el programa también incorporó imágenes de las granjas de Marginparen Kenia y Etiopía. "La gente olvida que las flores dan sustento a miles de familias. Sí, viajan en avión, pero también aportan estabilidad y oportunidades en lugares donde eso es increíblemente valioso."
Una empresa gigantesca
Llevar a cabo una producción de esta envergadura supuso enormes retos. Hanneke:
"Sinceramente, fue más difícil que cualquier campeonato en el que haya competido. El proyecto era demasiado grande para una sola persona. Poner de acuerdo a patrocinadores, equipos técnicos y lugares de celebración fue agotador".
VBW, la asociación neerlandesa de floristas, puso en marcha la feria con los patrocinadores principales Marginpar, Decorum y Smithers-Oasis. Pero Frankema tenía planes más ambiciosos y necesitaba más recursos. Incorporó a FM Group, Jodeco Glass, Anthura y Corn. Bak, entre otros, para apoyar su visión.
"Mantener contentos a todos esos socios y hacer frente a un sinfín de problemas de última hora -como cambios de transporte días antes de la feria- fue duro. Pero al final, las reacciones hicieron que mereciera la pena. La gente lloraba de emoción. Colegas del extranjero dijeron que era uno de los mejores espectáculos que habían visto".
Para Frankema, la colaboración con cultivadores y socios va más allá de la logística. Empresas como Marginpar y Decorum no son meros proveedores, sino que se han convertido en parte de su viaje. "Personas como Helena van Achterberg, Brand Manager de Marginpar, me acompañaron durante todo el proceso, no sólo con flores y apoyo de relaciones públicas, sino también a nivel personal. Esas relaciones se convierten en verdaderas amistades, y eso hace que el trabajo sea aún más especial".
Flores que marcaron el Salón
Cuando se le pregunta cómo afronta las tendencias, Frankema es clara. "No las sigo. Las marco yo", dice con una sonrisa. Su trabajo evoluciona de forma natural, a menudo inspirado por los nuevos materiales que introducen los cultivadores, pero ella no persigue los colores de moda ni las modas estacionales.
"Trabajo a partir de mi propio estilo y sentimiento. Si a alguien no le gusta, que mire para otro lado".
Esta independencia es lo que la distingue y hace que sus diseños sean reconocibles. Hanneke:
"Mi trabajo siempre ha sido abierto, ligero y detallado. Así soy yo, y eso no cambiará sólo porque una tendencia diga lo contrario".
Ciertas flores se convirtieron en partes icónicas de CRECER!. El corazón Craspedia Paintball™ Pop, elaborado con 5.000 tallos secos preparados con meses de antelación, fue una pieza central que sorprendió al público. "Fue una solución inteligente, porque el tiempo in situ era limitado. Secarlos de antemano nos dio libertad", explica Frankema.
También se apoya en otras favoritas del surtido de Marginpar, como Clematis y Gloriosa.
"Encajan perfectamente con mi estilo: aireadas, transparentes y con mucho movimiento. No me gusta el estilo holandés denso (a menudo) con arreglos pesados. Quiero espacio, apertura y sensación de fluidez".
Más allá del escenario: El gran mensaje
Una de las conclusiones más importantes de CRECE! fue la necesidad de cambiar la percepción pública de la floricultura. Hubo un momento de reflexión para todo el público cuando la gran pantalla situada detrás de ella mostró su mensaje: "Como floristas, estamos ligados a la naturaleza. Damos forma al sueño de la naturaleza, recordando a la gente su profunda conexión con el mundo que les rodea".
Frankema se siente frustrada por la frecuente imagen negativa que se da de las flores en los medios de comunicación:
"Duele ver que se juzga injustamente al sector. Los cultivadores invierten en paneles solares, control biológico de plagas y métodos sostenibles. Pero esas historias rara vez aparecen en los titulares".
Cree que los floristas pueden salvar esa distancia compartiendo con sus clientes la historia que hay detrás de las flores.
"Cuando tenía mi tienda, me empeñaba en hablar a la gente de los cultivadores, del trabajo y de la pasión que hay detrás de cada bloom. Las flores son emoción. Nos acompañan en los altibajos de la vida. Esa historia merece ser contada".
¿Qué es lo próximo de Hanneke Frankema?
La agenda de Frankema sigue repleta. Está preparando un diseño en Aldebiesen (Bélgica), al que seguirán proyectos en América e Inglaterra. Las clases magistrales que imparte en su país desde hace más de diez años no paran de llenarse. Y mirando al futuro, ya se está preparando para una gran exposición de la AIFD en Disney World, Orlando, el año que viene.
A pesar de su apretada agenda, se centra en lo importante: crear, enseñar e inspirar. Juzgar concursos, por ejemplo, le atrae poco.
"Lo he hecho, pero no es para mí. Prefiero hacer que ganar puntos".
Al fin y al cabo, CRECE! no era sólo una exposición floral. Fue una declaración sobre la resistencia del sector, la importancia de la colaboración y el poder de ser fiel a tu estilo. Para Hanneke Frankema, las flores nunca son sólo materiales. Son portadoras de historias, amistades y emociones que las convierten en mucho más de lo que parece a simple vista.
Todas las fotos son de Nico Alsemgeest, cortesía de Hanneke Frankema.Vea el vídeo de resumen de CRECE aquí, en el Instagram de Hanneke.
