Hola, me llamo Aafje Nijman. Soy observadora de tendencias y narradora especializada en interiores, flores y plantas para el mercado internacional. Además, soy cofundadora de Bureau Nijman + van Haaster. Nuestra actividad principal consiste en desarrollar y adaptar estrategias de marca y de producto. Los colores desempeñan un papel fundamental en las tendencias, también en la floricultura. Permíteme presentarte los conceptos básicos del color y nuestra percepción de este fenómeno.
La sorpresa del color
El color está en todas partes. Da color a nuestro mundo, literalmente, pero también hace que ese mundo sea más interesante, más matizado y, a veces, más sorprendente.
Nos puede sorprender un simple poste de colores vivos en la calle. Una flor que de repente nos llama la atención. La luz blanca que atraviesa las gotas de agua y se convierte en un arcoíris. El color cambia nuestra forma de ver, de sentir y de reaccionar ante lo que nos rodea.
En Anthura NXT’26, tuve la oportunidad de profundizar precisamente en eso ante una sala repleta de personas del sector floral. No solo para explicar qué es el color desde un punto de vista biológico, sino también qué efecto tiene el color en nosotros como seres humanos. Cómo lo vemos, cómo lo experimentamos y cómo podemos utilizarlo de forma más inteligente con las flores y las plantas.
No todos vemos los colores de la misma manera
Como seres humanos, solo percibimos una pequeña parte del espectro completo de colores. Otros seres vivos ven cosas diferentes. Los insectos, los peces, los reptiles y los seres humanos perciben el color de forma distinta. Pero incluso dentro de nuestro propio mundo humano, existen grandes diferencias.
Una de las diferencias más interesantes es cómo perciben, en general, los hombres y las mujeres el color y la información visual.
Por supuesto, no se trata de decir que a todas las mujeres les guste una cosa y a todos los hombres otra. Eso sería demasiado simplista. Pero existen patrones generales. Los hombres suelen responder con mayor intensidad a los contrastes claros, las líneas definidas y un mensaje visual más directo. Las mujeres suelen responder mejor a los matices, los detalles, la variedad y una mayor riqueza de información visual.
Esto tiene sentido si analizamos cómo nos hemos desarrollado. Históricamente, los hombres se centraban más en el movimiento, el contraste y la dirección. Las mujeres, por su parte, se centraban más en los detalles, tenían un campo de visión más amplio y estaban más atentas a las sutiles diferencias de color y forma. Esa diferencia sigue influyendo hoy en día en cómo se perciben los productos, los interiores, la publicidad y las flores.
El daltonismo es más importante de lo que a veces pensamos
Existe otra diferencia física muy relevante para nuestro sector: el daltonismo.
El daltonismo es mucho más frecuente en los hombres que en las mujeres. Aproximadamente uno de cada doce hombres padece algún tipo de daltonismo, frente a aproximadamente una de cada 250 mujeres. Esto significa que existe una posibilidad real de que alguien que tome decisiones sobre el color, la imagen de marca, el embalaje, la presentación en el punto de venta o la selección de productos no perciba las mismas diferencias de color que el consumidor que compra el producto.
Es algo que hay que tomarse en serio.
Para una persona daltónica, un sándwich de mantequilla de cacahuete y uno de aguacate pueden parecer sorprendentemente similares. Un calendario marcado con bloques de color rosa y verde puede resultar ilegible. Pero un arreglo floral lleno de sutiles diferencias entre el rojo y el verde puede perder parte de su significado.
Las personas con visión cromática normal deberían ver claramente el número 74.
Las personas con daltonismo rojo-verde probablemente verán el número 21.
No se trata solo de flores. Lo mismo ocurre en medicina, donde las pastillas se diseñan teniendo en cuenta tanto el color como el contraste entre claro y oscuro para que las personas puedan distinguirlas con seguridad. Se ve en los logotipos. Se ve en el deporte, donde las camisetas rojas en un campo de fútbol verde pueden resultar difíciles de seguir para las personas con daltonismo rojo-verde.
En el caso de las flores y las plantas, esto significa que no debemos basarnos únicamente en el color. El contraste, la forma, la estructura, la claridad, la oscuridad y el contexto son factores importantes.
El color necesita contexto
Un color nunca está solo. Siempre se ve influido por su entorno.
Una flor amarilla puede parecer más intensa cuando se coloca sobre un fondo oscuro. Si colocamos ese mismo amarillo en un entorno más claro o ligeramente verdoso, de repente puede parecer menos nítida o menos intensa. La flor no ha cambiado, pero nuestra percepción sí.
Lo mismo ocurre con el rojo oscuro. Un anturio de color rojo intenso puede parecer más llamativo cuando se coloca junto a un color más claro y contrastante. Cuando se sitúa en un entorno más armonioso, en el que el rojo combina con el rojo, puede parecer más suave y menos intenso.
Esto es importante para cultivadores, obtentores, floristas, minoristas y cualquier persona que regale flores. El fondo, la estantería, la maceta, el embalaje, la luz y los colores circundantes influyen en la forma en que se percibe una flor.
A veces, el producto ya es atractivo por sí mismo, pero el entorno lo resta valor. Otras veces, un entorno bien elegido le da más protagonismo al producto sin modificarlo en sí.
Los colores complementarios se realzan mutuamente
Uno de los principios fundamentales de la teoría del color es el efecto de los colores complementarios. Se trata de colores que se encuentran uno frente al otro en el círculo cromático. El rojo y el verde son los ejemplos clásicos. El morado y el amarillo son otro ejemplo.
Cuando el rojo y el verde se colocan uno al lado del otro, el rojo parece más rojo y el verde, más verde. Se realzan mutuamente. El contraste hace que ambos colores resalten más.
Esa es una de las razones por las que los anturios rojos pueden resultar tan impactantes como plantas de maceta. La flor roja siempre se ve junto a la hoja verde. Esa combinación no es casual tal y como la percibimos. Le da más intensidad al rojo.
Este mismo efecto se observa en la vida cotidiana. Los carniceros utilizan hierbas verdes y adornos porque hacen que la carne parezca más roja y fresca. Los floristas pueden aplicar el mismo principio con las flores y el follaje, pero de una forma más refinada y creativa.
Los colores cálidos cobran protagonismo, mientras que los fríos pasan a un segundo plano
El color también influye en cómo percibimos el espacio.
Los colores cálidos, como el rojo, el naranja y el amarillo, tienden a acercarse a nosotros. Se perciben como más cercanos, más activos y más presentes. Los colores fríos, como el azul, el morado y el verde, tienden a alejarse. Se perciben como más tranquilos, más frescos y más distantes.
En el ámbito minorista, esto puede resultar muy práctico. Un muro de flores puede parecer más profundo o más largo cuando se colocan colores cálidos en primer plano y colores más fríos al fondo. Si se invierte esta disposición, el muro puede parecer más plano, ya que los colores cálidos del fondo parecen destacar visualmente.
Eso es lo que convierte al color en una herramienta tan útil. No se trata solo de belleza o gusto. Puede influir en cómo las personas se mueven por un espacio, hacia dónde dirigen la mirada primero y cómo perciben un expositor de productos, un stand, una tienda o la presentación de un evento.
El color transmite significado
Los colores también tienen un significado simbólico. Nosotros, los seres humanos, les hemos atribuido esos significados a través de la cultura, los hábitos, la historia y el uso repetido.
- El naranja puede simbolizar energía, calidez, fuego, sol y celebración. En los Países Bajos, también lo asociamos inmediatamente con la familia real. Un naranja más oscuro puede transmitir una sensación de mayor riqueza y solidez, mientras que un naranja más claro puede resultar más suave y refinado.
- El rojo puede significar amor y calidez, pero también peligro, agresividad y energía. Puede resultar impactante, romántico, dulce o intenso, dependiendo del tono y del contexto.
- El morado suele oscilar entre la elegancia, la creatividad, la espiritualidad, los sueños y el lujo. También es un color que a la gente le encanta o le desagrada. En la moda y la decoración de interiores, el morado puede estar muy sujeto a las tendencias. A veces está por todas partes, otras veces casi desaparece.
- El azul transmite accesibilidad, frescura, racionalidad y calma. En las flores, el azul auténtico sigue siendo especial. A menudo, lo que llamamos «azul» en las flores tiende más bien al morado. Por eso una flor genuinamente azul, como la genciana, resulta tan distintiva.
- El verde se asocia con la vida, la confianza, la naturaleza, la calma y la seguridad. También puede evocar connotaciones más sombrías, dependiendo del tono. En el diseño de interiores y el comercio minorista, el verde se ha convertido en un color importante porque transmite una sensación de descanso y conexión.
- El amarillo puede variar desde tonos dorados e intensos hasta tonos frescos y claros. Puede transmitir una sensación soleada y directa, pero también delicada, dependiendo del matiz. Piensa en la mimosa en Italia el Día Internacional de la Mujer. Ese amarillo se ha convertido en parte de un momento cultural.
- Puede que el marrón no sea el primer color en el que se piensa al hablar de flores, pero puede resultar muy atractivo cuando se utiliza bien. Puede transmitir una sensación terrosa, similar al chocolate, primitiva, segura y conectada con la Madre Tierra. También puede dar una impresión de suciedad si el tono no es el adecuado. Eso convierte al marrón en un color delicado pero interesante para los productos florales.
- El blanco es quizás el más contradictorio de todos. Puede simbolizar la pureza, la luz, el matrimonio, el luto, la suavidad, el silencio y la formalidad. En algunas culturas, el blanco está estrechamente vinculado al duelo. En otras, se asocia a las bodas. Ese doble significado hace que el blanco sea muy poderoso, pero también muy dependiente del contexto.
Las flores nos permiten sentir el color de forma directa
Lo bonito de las flores y las plantas es que no explican el color. Nos permiten sentirlo.
Se puede hablar de colores cálidos y fríos, pero estar frente a flores rojas y amarillas lo dice todo de inmediato. Se puede explicar el contraste complementario, pero un anturio rojo con hojas verdes lo muestra en un segundo. Se pueden describir las diferencias entre el morado, el azul, el verde, el marrón y el blanco, pero es el propio producto el que ofrece la respuesta emocional.
Por eso siempre me han parecido las flores un medio tan potente para expresar el color. Llevan la teoría al mundo real. Muestran cómo se comporta el color con la luz, en el espacio, con las texturas, con las hojas, con el embalaje y con las personas que lo rodean.
Para floristas, cultivadores, criadores y minoristas, ahí reside la oportunidad. El color no es solo una característica del producto. Es una herramienta para contar historias, posicionarse, transmitir emociones y fomentar las ventas.
Utiliza el color con mayor conciencia
Mi mensaje principal es sencillo: fíjate en el color con mayor conciencia.
Fíjate en quién toma la decisión sobre el color. Fíjate en quién compra el producto. Fíjate en el fondo. Fíjate en la luz. Fíjate en el contraste. Fíjate en el significado cultural. Fíjate en si un color destaca o pasa a un segundo plano. Fíjate en si la combinación realza o atenúa la flor.
A veces, un pequeño cambio en la presentación puede transformar por completo la forma en que se percibe un producto.
Y esa es la belleza de trabajar con flores y plantas. El color ya está ahí. La cuestión es cómo lo utilizamos.
Cuando comprendemos mejor el color, podemos crear surtidos más acertados, expositores más llamativos, una imagen de marca más clara y experiencias florales más significativas. No haciendo que todo sea más llamativo, sino sacando más partido al color.
¿Quieres saber más sobre colores y tendencias? Ponte en contacto conmigo a través de Bureau-NVH.
