En la Chelsea Flower Show de este año, el estudio creativo multidisciplinar Of-A expuso un oscuro paisaje botánico con rocas volcánicas, árboles quemados y delicadas flores dentro de una estructura metálica semiesférica. Slow Dream es la segunda expresión de la serie en evolución de los llamados "objetos de jardín" de Of-A, que debutó con el Moon Garden durante la Frieze Week London 2025.
Una destacada instalación botánica de Of-A en la Chelsea Flower Show
¿Qué es una planta, sino una lenta imaginación del lugar?
Los objetos hortícolas conceptuales pretenden trasladar al interior fragmentos de paisajes en forma de jardines vivos autónomos que renuncian a los formatos horizontales tradicionales en favor de un enfoque más arquitectónico. Inspiradas en las tradiciones de los jardines de interior, las instalaciones presentan estructuras metálicas llenas de plantas y elementos acuáticos que utilizan el diseño minimalista y curvilíneo de los grifos de Of-A.
El equipo expuso un oscuro paisaje botánico con roca volcánica, árboles quemados y flores en la Chelsea Flower Show de este año. Presentado como parte del programa del Laboratorio de Floristería de la exposición, "Slow Dream" exploraba los límites de la ciencia, la naturaleza y el crecimiento de las plantas a través de innovadoras técnicas de diseño floral.
A través de la instalación, Of-A se acercó the garden, permitiendo que los demás lo vieran como un magnífico paisaje con plantas, pero al mismo tiempo construyó una experiencia emocional y espacial. Los cofundadores, la artista Raluca Grada-Emandi y la arquitecta Laura Lim Sam, concibieron Of-A Garden como un espacio en el que the garden existe simultáneamente como objeto, atmósfera y presencia viva. Con Slow Dream, el dúo pretendía crear un entorno geológico y futurista a la vez, imaginando la naturaleza como algo que evoluciona continuamente y se transforma en nuevas formas.

Diseñado por los floristas Wagner Kreusch y Frida Kim
Desarrollada en colaboración con los artistas florales Wagner Kreusch y Frida Kim, la instalación imaginaba the garden como un territorio aún en formación. Los diseñadores incorporaron elementos quemados para significar ciclos de fracaso y renovación, junto a materia carbonizada que evocaba paisajes volcánicos y una vegetación que parecía más una silueta que una muestra decorativa.
La paleta oscura pretendía crear una atmósfera de ensueño, acentuada por el sonido del goteo del agua de la fuente. La materia ennegrecida y las texturas geológicas, incluida la roca volcánica de Islandia, formaban el telón de fondo de una densa plantación de amapolas azules del Himalaya, lirios cobra, ferns arborescentes, ninfas del viento, vid maidenhair , sarracenia carnívora y densos musgos.

La estructura metálica que sostenía the garden fue fabricada por Kingston Rigging, con sede en Brighton, que se especializa en aparejos para yates y fabricación naval y arquitectónica. No se conceden medallas en el concurso de floristería que se celebra en el Gran Pabellón durante la exposición anual de horticultura; sin embargo, Slow Dream fue nombrado ganador del Premio de los Embajadores de la Floristería.
¿Qué le parece este artículo? Una cosa es segura... Chelsea Flower Show no se detiene. Cada año es mejor.
Fotos de: @edmundsumner.